El músico Arun Prakash está en el centro entre los mridangistas.
En línea con las primeras líneas de la canción de Mahakavi Subramaniam Bharati ‘Nalladhor Veenai Seidhe, Adhai Nalam Keda, Puzhudhiyil Yerivadhundo, Solaadi Shiva Shakti’ (Preparaste una Veena perfecta. ¿Pero la dejarás desperdiciar, la arrojarás al polvo para que se pudra? Contéstame, Shiva Shakti).
Estas líneas, en cierto modo, reflejan el viaje musical del mridangista K Arun Prakash. Heredó su talento compositivo de su padre, L. Krishnan, un músico de renombre, y lo ha aprovechado en los últimos años. Solladi Shivashakti, Su reciente disco es prueba de ello. Consta de seis composiciones de Bharathi: ‘Nalladhor Veenai’, ‘Veenaiyadi Nee Enakku’, ‘Aaduvom’, ‘Kakkai Chiraginile’, ‘Theeradha Vilayatu Pillai’ y ‘Senthamiz Nadenam’. Aunque se lanzó en 2021, se transmite en el canal de YouTube de Arun desde principios de este año. Lo más destacado del álbum es el uso de orquestación en vivo compuesta por 30 músicos.
Arun dice: “Si quieres que la emoción permanezca intacta, sólo es posible con una orquesta en vivo. ¿Por qué sustituir músicos?” Las orquestas en vivo habían desaparecido en gran medida de las grabaciones de canciones cinematográficas en la década de 1990. En un intento por revivir esa tradición, utilizó vibráfono en tres pistas. Solladi Sivashakti. Músicos experimentados que alguna vez tocaron en grabaciones en vivo (el vibráfono Jeevanandam, el violinista Rex Isaac, el guitarrista Sadhananandam, el sitarista Kishore Lingappa, el clarinetista Pt Balesh y el percusionista S. Jayachandran (Jaycha)) estaban felices de ser parte de este proyecto”, dice Arun. La grabación, edición, mezcla y masterización estuvo a cargo de Biju James.
La creencia de Arun en la influencia omnipresente de la instrumentación en vivo tomó forma temprano cuando solía analizar la música de canciones de películas con su padre, un discípulo de GN Balasubramaniam. Los poemas de Bharti han tenido una profunda influencia en Arun desde la infancia. “Hay tanta dulzura en sus canciones que la melodía se convierte en un mero adorno”.
Los poemas de Bharti han tenido una profunda influencia en Arun desde la infancia. | Foto cortesía: Los Archivos Hindúes
“Incluso cuando su carrera como intérprete de mridangam desde mediados de la década de 1980 floreció con incondicionales como DK Pattammal, KV Narayanaswamy, TN Krishnan y Lalgudi G. Jayaraman, Arun continuó alimentando su pasión por la composición. Compuso varios pallavis, muchos de los cuales fueron interpretados por cantantes destacados. “Desde que comencé a tocar en mridangam a esta edad “Desde entonces, esta plataforma ha sido la mayor herramienta de aprendizaje para yo”, dice.
Inspirado por la música del maestro Ilaiyaraaja y MS Vishwanathan, Arun compuso su primera melodía en Mohanakalyan a la edad de 17 años. Posteriormente trabajó en proyectos como ‘The Seppu Mozhi Padinetu’ (basado en los versos de Bharati), ‘SriRama Jayaram’ (canciones multilingües sobre Rama), ‘Sunder Amudha Gaanam’ (canciones de Sundara Valli Ammal) y ‘Naadaswara’. ‘Amudham’ (Orquesta de Karnataka).
Lo que no sabía era que las melodías que compuso entre 2004 y 2008, principalmente como ejercicio creativo, algún día encontrarían su camino en una variedad de iniciativas musicales. hablando de su último emprendimiento Souladi ShivashaktiArun recuerda cómo empezó todo. “Le había dado a Bombay Jayashree un casete de las canciones que había cantado y le pedí su opinión. Unos días después, me envió un mensaje diciendo que le gustaban las composiciones y que cantaría para el álbum. Llevar las composiciones desde la idea hasta la grabación final fue una experiencia emocionante pero desafiante”.
La conmovedora presentación de Bombay Jayashree aumenta aún más el atractivo del álbum. Foto cortesía: KVS Giri
AIKYA 2017, un concierto en vivo en el que Arun dirigió a 23 músicos, con los cantantes Carnatic Sudha Ragunathan y Aruna Sairam dirigiendo las actuaciones, resultó ser el catalizador del álbum. “Entusiasmado por la entusiasta respuesta al programa, me inspiré a pensar seriamente en el proyecto de mis sueños”. Solladi Sivashakti. He querido hacer esto desde hace mucho tiempo. Ese programa me dio la confianza para seguir adelante”.
La conmovedora interpretación de Jayashree, complementada por un coro con sus discípulos, combina a la perfección con la elección de ragas de Arun y los versos que invitan a la reflexión de Bharathi. Arun dice: “La parte más desafiante fue reunir a la orquesta de 30 músicos y asegurarme de que todos actuaran juntos. Coordiné con cada artista individualmente, canté los versos y expliqué las melodías por WhatsApp. A pesar de sus diferentes estilos y enfoques, entendieron las exigencias del proyecto y actuaron sin problemas”.
El vídeo ‘Kakkai Chirginile’ del álbum ha sido bien recibido. “Muchos oyentes han compartido que la música es genial. Reacciones conmovedoras como ésta significan más que el número de vistas”. Las piezas rítmicas ‘Aaduvom’ en Anandabhairavi y ‘Theeradha Vilayatu Pillai’ en Ragamallika son igualmente impresionantes. Juntas, las canciones muestran la capacidad de Arun para extender su arte más allá del escenario.
publicado – 14 de julio de 2026 05:29 p. m. IST
