Madonna finalmente tiene su propia música en ‘Confessions II’

0


Después de dos décadas de seguir al líder musical, Agradecimientos II Madonna tiene un sentido de la tendencia que vale la pena seguir.
Foto: Madonna/YouTube

Durante la mayor parte de la carrera de Madonna, repetirse era una falta de clase; Ser visto como un pase era un destino peor que la muerte. Estos principios tácitos guiaron a Madonna hasta finales del siglo XX después de una serie de colaboraciones que construyeron su reputación con Reggie Lucas (“Borderline”), Nile Rodgers (“Like a Virgin”) y Patrick Leonard (“Live to Tell”, “Like a Prayer”). Cada lanzamiento sucesivo aumentó en alcance y ambición: el giro del R&B asistido por Babyface en 1994. Cuentos para dormir El trance de la Cabalá de 1998 comenzó. Un rayo de luz El techno de los años 2000 dio origen a la música americana orgánica. Música Y así, esta vez lo mantuvo siempre al día con el pulso del Club. Pero el fracaso del gráfico de complejidad fue bastante mal entendido. vida americana 2003 inspiró algo que no intenta mucho: Screaming de una muestra del sencillo principal de ABBA de 1979, “Hung Up”, 2005. Confesiones en la pista de baile Madonna se reconectó con sus raíces como diva de los clubes de finales de los 70, alimentándose de su rica historia en lugar de moldear su sonido para adaptarlo a las tendencias actuales. Ahora revisita con él el orgullo del clásico de los últimos tiempos. Agradecimientos II, Su mejor lanzamiento nuevo desde el primer episodio.

El álbum sigue a su anterior Celebration Tour 2023, que agotó las entradas en estadios de todo el planeta, así como a una larga campaña de reedición que desenterró a Scratch Girls. Un rayo de luz Compilación de remezclas Verónica Electrónica. Madonna, como este año Paul McCartney, se anima hurgando en sus bóvedas. un segundo Confesiones Es una jugada inteligente no solo a la luz del renovado interés en su catálogo anterior (que se puede escuchar explotando en canciones como 2025 de Addison Rae Rayos-lite jam, “Aquamarine”) sino también uno de los largometrajes pioneros de Madonna en las últimas dos décadas que obtuvo algunos puntos pero nunca igualó su obra de 2005. Desde entonces ha estado a la defensiva. confesiones, Colaborando con Timbaland, Kanye West, Mike Dean, Diplo, Sue Lee, Quavo y Maluma, haciendo discos que demuestran que todavía puede colgar. de 2008 caramelo duro y de 2015 Corazón Rebelde Sus ganchos estaban elaborados con una estética pop-rap y trap que parecía anticuada desde el momento en que se les ocurrió. de 2019 señora x Defender profundamente a Madonna como cineasta en varios continentes, pero con grandes fluctuaciones de estilo. Agradecimientos II Obtén los derechos de envío con la sencilla misión de facilitar una fiesta de baile perfecta en la que Madonna sea su propia musa. Stuart Price ha invitado a destacados colaboradores externos a esta reunión (gurús de la música dance como Mervis, Martin Garrix y Parisi), pero aquí no arrastra a Madonna a su órbita creativa. En cambio, se emocionan con un viaje a través de sus territorios. La composición es aireada, regular pero a veces necesariamente divertida, y consciente con buen gusto de qué puntos de la carrera de Madonna son los más queridos.

Es un placer para una estrella del pop que evita el circuito de su base de operaciones regresar a los espacios artísticos del bajo Manhattan que impulsaron sus carreras musical y cinematográfica, para denunciar a los clubes y DJ seminales que la vistieron. Agradecimientos IIEs la producción básica de la pareja la que reconoce la sensación del canon de que no-Confesiones La música de Madonna no necesariamente se preocupa por frases melódicas pegadizas que no intentan recrear sus clásicos. La mermelada trip-hop de mariachi en gelatina “Betrayal” complacerá a quienes lo sientan. Cuentos para dormir El mejor álbum de Madonna. 1992 Groove de la casa con cuernos Erótica alentar el requisito de culpa católica: “mis pecados son mi salvador”; “Read My Lips” con el reggaetonero colombiano Feid encuentra un término medio entre el pop de temática latina y la escuela “La Isla Bonita” de verdadera música de fiesta sudamericana. “Dansteria” se incluye en las categorías “Express Yourself” y “Vogue” del servicio de fans de Madonna a la cultura del salón. Pero para un artista que dio tiempo en el escenario a Bob the Drag Queen y Honey Dijon durante su última gira, y para un álbum que celebra la música dance de mediados de los 80, Agradecimientos II El talento queer negro es escaso. Con tantos europeos como Price en el corte, se siente como un giro blanco en la lección de historia de Beyoncé. Renacimiento. Es tanto un descuido como una sugerencia de que el momento de Madonna es el viaje al extranjero más interesante para nosotros ahora: momentos destacados de nuestra carrera como Beats del Dr. William Orbit de Gran Bretaña. Un rayo de luz. Ese álbum ha permanecido durante mucho tiempo como una ocurrencia tardía inacabada. Ella sólo desempeñó temporalmente el papel de diva del trance y el downtempo, y Agradecimientos II Hook la recupera con poderes de escritura a un nivel que excede su trabajo desde la segunda administración Bush.

Sin embargo, la autoconciencia y el rebote despreocupado del disco son una sorpresa. Los sencillos “Bring Your Love” y “I Feel So Free” inicialmente parecían cortos en el departamento vocal, y vender vinilos “exclusivos” en Grindr que sólo se podía comprar en su sitio web recordaba la historia reciente de Madonna de hacer todo lo posible para causar revuelo con publicaciones vergonzosas. Pero su voz en las mezclas del álbum original es menos pegadiza que en las mezclas de los sencillos, y las letras capturan lo genial y dominante de su imponente personalidad. “Free” abre el álbum con un apasionado elogio de la inclinación de Madonna por desaparecer en el personaje – “Puedo ser lo que quiera / Crear una nueva personalidad” – que parece una desviación de la mayoría del resto. Agradecimientos II La emoción contextualiza a la artista como una chica fiestera del centro de Nueva York convertida en protagonista de Hollywood y realeza de los desfiles de moda. “One Step Away” y “Dansteria” tuvieron un impacto más fuerte que los sencillos, regresando a los 90 cuando Madonna lanzó nombres inspirados en el castañeteo de los dientes en las listas electrónicas con Everything But The Girl con los que la cantante podía competir. Un chico de club que se mezcló con la leyenda del breakdance Crazy Legs de John Lowry y el equipo de rocksteady, convierte su ego en un arma en “School”, una reprimenda a un amante imperfecto: “Por favor, que alguien me enseñe algo que aún no sé”.

Pero si tienes la idea de que Madonna está demasiado ansiosa por leer un pergamino de su valentía, “The Test” y “LES Girl” perforan su fachada de frescura intemporal e indomable. “Test”, un dueto de madre e hija con Lola Leone, hace una pausa para reflexionar sobre el escrutinio que viene con décadas de fama y notoriedad – “Ojalá supiera / El dolor que he causado / Mi mariposa / siempre estuvo siendo observada” – antes Agradecimientos II Cierra con la sensiblera “LES”, en la que una joven Madonna no se lo pasa bien con un novio gruñón: “Chica del Lower East Side / Perdida en un mundo frágil / Ignoré todas las señales / El alquiler vence”. Este álbum de fiesta nocturna da una mirada honesta a los obstáculos inesperados y los puntos donde el éxito no era seguro. “Fragile” explora la familia y el fracaso en una de las canciones más personales del artista hasta la fecha. Es un mensaje para el hermano menor de Madonna, Christopher Ciccone, quien tuvo una relación difícil con su hermana antes de reunirse antes de su muerte en 2024. Lo escribió cerca del final de su batalla contra el cáncer. La muerte es una corriente subyacente siempre presente en la conversación sobre Madonna a finales de los años 60, con la gente quejándose de que es triste si publica una imagen atrevida, como si hubiera una edad en la que una persona debería dejar de sentirse bien con su cuerpo. “Delicate” descarta el miedo a la tumba en la voz del cantante, diciendo que el final de la vida es sólo un “portal por el que pasamos”. La muerte serpentea a través de “Dansteria”: muchas de las luminarias que nombraron la canción, desde Jean-Michel Basquet y Keith Haring hasta DJ Mark Commons y Lou Reed, ya no están con nosotros. pero, Agradecimientos II Razones, si usas tu tiempo para tocar a la gente, no dejas de existir incluso cuando dejas de respirar. Si todos en el club son una obra de arte, como dice “dansteria”, entonces vivir en voz alta es dejar una huella imborrable.



Enlace a la fuente

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *