Megalópolis: Un caos incoherente que podría valer la pena ver

La película, una confusa y sobresaturada reinterpretación moderna de los últimos días de la República Romana —si Roma fuera Nueva York bajo la dirección de Baz Luhrmann y Fellini en Satyricon— obtuvo un asombrosamente bajo ingreso de 4 millones de dólares en su fin de semana de estreno. Si bien esto puede reflejar principalmente el limitado interés del público por un drama shakespeariano lleno de CGI pero sin Shakespeare, esta cifra también se ha visto influenciada por la confusión y la división que rodea al filme. Incluso para un director tan exigente como Francis Ford Coppola, conocido tanto por sus exigentes rodajes que dieron lugar a obras maestras como El Padrino y Apocalypse Now como por fracasos aclamados por la crítica como The Conversation y su musical One From the Heart, Megalópolis ha estado rodeada de un inusual nivel de caos y controversia. Como el propio Coppola ha contado en numerosas ocasiones, llevaba décadas intentando hacer Megalópolis y, finalmente, terminó financiando el proyecto con su propio dinero, tomando un costoso riesgo que podría no llegar a ser recompensado.

Sin embargo, tras toda esta controversia, ni siquiera el estreno de la película en los cines ha logrado responder de manera satisfactoria la pregunta básica: ¿Qué es exactamente Megalópolis?

A continuación, un intento de responder a esa pregunta —aunque, como ocurre con todo lo relacionado con esta película, las opiniones pueden variar considerablemente sobre lo que Megalópolis intenta lograr y lo que, en su caso, consigue.

Una mezcla de El Manantial de Ayn Rand, Origen y una gran dosis de teatro

Megalópolis está protagonizada por Adam Driver en el papel de César Catilina, un arquitecto futurista. Giancarlo Esposito interpreta a su rival, Cicerón, el alcalde de Nueva Roma. Julia, la hija de Cicerón (interpretada por Nathalie Emmanuel de Juego de Tronos), se debate entre ambos hombres, incluso después de que Catilina la mande “volver al cluuuuub”. Julia podría tener o no la clave para dominar el “megalón”, un elemento dorado y brillante que, aunque parece papel de oro, nos dicen que está hecho de espacio-tiempo en sí mismo. Utilizando el megalón, Catilina quiere construir una versión de Nueva Roma a la que llama “ciudad-escuela inmortal”.

La visión de Catilina, al final, resulta ser simplemente una versión ligeramente más futurista del High Line de Nueva York, pero aparentemente es suficiente para inaugurar la utopía de sus sueños. (También lo motiva el recuerdo de su difunta esposa, cuya muerte podría haber acelerado con su obsesión, al estilo de Origen, aunque oficialmente se dictaminó como suicidio). Al igual que en Origen de Christopher Nolan, la arquitectura parece ser una metáfora del cine: Catilina como un artista atormentado e incomprendido que decide nombrar a su hijo Francisco.

Una trama curiosa y un elenco estelar poco aprovechado

Aunque la trama básica parece sacada de El Manantial de Ayn Rand, en su ejecución la historia está llena de rarezas: ¿por qué Driver puede detener el tiempo, excepto cuando no puede hacerlo? — y curiosidades; en algunas funciones, un actor en vivo interactúa con la pantalla, sincronizando sus labios con una figura fuera de escena. Aunque el reparto estelar es impresionante, muchos de los personajes parecen tener poco que ver con la trama principal. Parecen estar ahí más como adorno o como una excusa para que Coppola incluya a varios miembros de su familia, desde su sobrino Jason Schwartzman hasta varios de sus nietos pequeños. Al igual que Horizon de Kevin Costner, otro fracaso de taquilla con un presupuesto de 100 millones de dólares dirigido por un autor, Megalópolis mezcla un lenguaje deliberadamente elevado con alusiones literarias. Por ejemplo, Driver hace su entrada recitando dos frases que parecen sacadas de una obra de teatro clásica.

En resumen, Megalópolis es un caos visual y narrativo que no ha conseguido atraer al gran público, pero para algunos puede representar una experiencia cinematográfica única, tanto por la ambición de Coppola como por la singularidad de su visión. Aunque la película está lejos de ser perfecta, su atrevimiento y la controversia que la rodea podrían convertirla en una obra de culto con el tiempo