Inventó un punk, presentó aceite de maní en la historia del rock’n’roll y nuevamente demostró que se sobreestima la ropa externa. Su “editor sonó después de despedirse”, ahora vuelve a salir de las cenizas, y también recibe premios por esto: no hay segunda vez, como Iggi Pop.
Irritación
“El reconocimiento es una dura amante”, dice James Newel Osterberg, apodado Iggi Pop. El reconocimiento no es tan fácil de lograr para expresarlo más sutil. En estas palabras, Iggi tiene un traje magnífico, una camiseta t que no deja esta vez. Tal vez también porque las personas reales están sentadas en el piso frente al escenario. Karl xvi. Gustaf, rey de Suecia, está presente, su esposa, la reina de Sylvia, también entre su hija, la princesa Crown Victoria, quien obviamente es la más feliz en presencia de Iggi. El lugar del evento es Grand Hotel en Estocolmo, 24 de mayo de 2022, el Premio Polar Music se otorgará allí en el 30 ° año, en el que el artista recibió honor en el campo de la música pop (!) Y la música clásica por el trabajo musical. En 1992, Paul McCartney fue el primero en recibir el Premio Nobel de Música, que estaba dotado de un millón de coronas suecas, y tamaños como Joni Mitchell, Bob Dylan, Bruce Springstin, Sonny Rollins, Björke, Annio Morricone, Grand Flash. Y ahora Iggy. La ocasión solemnemente, la voz del Sr. del hijo del hijo es perfecta. “Ada Osterberg, el inmigrante americano sueco, adoptó a mi padre James. Era enfermera en la Cruz Roja”, dice Iggy Pop sobre sus raíces escandinavas. “Ella lo crió durante la Gran Depresión. Estas eran grandes personas, personas reales. No soy genial y no real. Aquí y hoy soy un mito. Afortunadamente, la música también es una especie de mito. Toda la belleza surge de la fe en el mito”. Iggi, “Presidente de los aburridos”, de alguna manera adecuada. Y sin embargo, piensas que cuando escuchas, amigo, todo está bastante instalado. ¿Hay un poco más de rock -n -n -roll, una pizca de peligro, algo impredecible? Iggi dobla un poco una pequeña nota con su discurso un poco. “Pero de vez en cuando deberías ser real. Por lo tanto, tengo huevos. Así que lo hice aquí. Entonces, si piensas en la música, si piensas en este precio y si me recuerdas, entonces piensas en los huevos”. No hay otra forma, el número con los testículos se puede precedir, casi hasta ahora permite que Olli Chan y su “huevos necesitemos el mismo tiempo de James Newerberg, porque el tiempo de Monarqu. manejar sin escolares. Abrochado, aquí hay un huevo. La cámara se balancea brevemente sobre la reina de Sylvia, para el nanosegundo casi puedes escuchar el crujido de sus dientes, pero luego los aplausos arruinarán todo. Salida de Iggi Pop. Detroit contra Estocolmo 1: 0. Sveridge y destruir.
Este es un deseo de pensión de irritación, Lausbubenig, Schalk on the Cello, todo esto describe la línea de esta tarde suave en May en Estocolmo directamente en la década de 1960. Se estudian las primeras fotografías del grupo de su primera formación, Iguanas, el origen de su apodo. Incluso entonces, aparentemente, el disfraz está involucrado solo para que se presente nuevamente, incluso en estas historias históricas en blanco y negro, puede pensar en reconocer los trenes para reconocer la boca Iggi, que apenas es visible con la ayuda de las microexpresión, y aún definitivamente deja en claro: es demasiado temprano, el número aquí vuela en las bellos, y esto es un árbol de microuficiencia para mantener las arboledas.
Fuego, se quema temprano. El 21 de abril de 1947, en Ann -arbor, Michigan, nació, su pasatiempo pronto verificará la casa de sus padres. La batería como tal, no una herramienta familiar, pero el padre Osterberg lo lleva pragmático y deja el remolque familiar como una sala de ensayo. Con su primera formación, Iguan, Iggi olfatea una gran cosa. El grupo toca un espectáculo en el programa preliminar del legendario Shangri-Las y no menos destacados reyes, publica un sencillo llamado Mona. Mientras tanto, va a Chicago, Prime Movers lo llamó el segundo combo, luego regresa a Detroit, a la ciudad de los motores, cuyo tono básico industrial se convierte en el meridiano musical de Iggi. “Estaba en una oleada de autos, un ruido metálico que provino de muchas fábricas de automóviles”, dice Jim Jarmush “peligro” en una excelente película documental.
Imprevisible
En Halloween en 1967, el primer concierto de títeres, con Iggi en Vocal, Ron y Scott Asheton en la guitarra y la batería, eruprupe a Alexander Rasion en Basa. Unos meses más tarde, el próximo concierto en el famoso Grand Ballroom de Detroit. Su reputación rápidamente hace la ronda. Existe este grupo, cuyo cantante siempre hace algo impredecible. Que a veces arroja pasteles y caen sobre el labio sangriento, de espectadores a los que realmente no les gusta este significado de acuerdo con la dulce panadería. Quien, en otra ocasión, en el escenario, como un lagarto salvaje, decora una parte superior de la parte superior crónica desnuda con crema arachi o que se arrastra, como un lagarto salvaje, tal vez el primero de esas inmersiones en el piso que lo dejan tan torcido hoy.
Los mensajes se simplifican hasta el punto. Déjame ser tu perro. No hay diversión. Muñeca pequeña. Estoy aburrido. Buscar y destruir. “Estaba en Bob Dilan, las historias que contó”, dijo Iggi en una entrevista poco antes del viaje a Estocolmo. “But it was clear to me that I did not want to imitate him, I could not at all. I was about expressing something like that, but with my means, in my language. ” It’s all about puppet music, whose wild mix should be a proto-panka, under the influence of the back of rock music, this stoic riff, sometimes to such an extent and after two and a half minutes, again, in the spirit of free jazz, on which Iggi is at an early age, tangens, juguetón, supuestamente y profundamente profundamente. Los hippies se reclinan en la puerta y Hendricks regresó, la clase de 1977 se esconde hacia adelante, y luego todo, sin adivinar. Sex Pistols y condenadas en los años 70, Hermanas de la Misericordia y Siusi en los años 80, Mudho y Sound Youth
Aparece
El sonido se convierte en una alfombra de sonido para las excursiones de Iggi. En una mezcla de exhibicionismo y el arte de la representación, a partir de un payaso ingenuo y una violación situacional, proporciona rock -n -roll con esta imprevisibilidad, con sorpresa, este factor sensacional específico, que en el mejor de los casos distingue una noche de concierto: en IgGi nunca supiste exactamente qué sucedió. Estaba claro que algo estaba sucediendo y que parecería. Como un punk en medio de la década de 1970, los títeres, los pioneros de género son nuevamente historia. En 1971, Pop y David Bowie se conocieron en el show en Kansas -City Max, donde Bowie presentó su álbum The Man Who World the World. Iggi siguió a Bowie en Londres, donde finalmente se creó el álbum de Raw Power, el último de la fase de los Stooges clásicos, publicado en 1973, el último concierto “Stop”, un concierto en Detroit, cerrado por crueles choques con una pandilla motociclista. Iggi hace un viaje con Bowie, quien, a su vez, crea sus notas, especialmente en Berlín, este bromance deja rastros culturales, héroes de Bowis, sed de la vida del pop, dos testigos modernos de época para pop anales. Pop y Bowie, un partido creado en el cáncer de rock’n’roll, pero en realidad debilitan el caballo de diferentes lados. Mientras vaya junto con drogistamente, también están bien combinados, las ideas de la imagen de dos son completamente diferentes. Aquí, Bowie, un planificador conceptual, un viajero entre los mundos del cuerpo, a veces ziggi, luego un delgado duque blanco, una persona sofisticada, por otro lado, un pop que se basa más en una distancia y espontaneidad, en general y éxtasis, espasmo como una forma de arte, una especie de glándula pituitaria en la contradicción con Bauis.
A principios de los años 80, Pop con una casa de aves zombie todavía fue noqueada por un álbum experimental salvaje, luego se lleva el primer descanso más largo, comienza en la segunda mitad de la década con el estilo del fondo del fondo, en el que todavía se fundan su brillante reputación brillante. Iggi trabaja con pistolas Glen Matlock y Steve Jones, subió a Top10 en el Reino Unido con un “niño real” (salvaje) por primera vez, intenta con éxito a los caballeros con “Cry For Love”, conectado en 1990 con Keit Pirson y Shvont con los “Sweets”, poco después de que él estuvo con el instinto del álbum (1988). Metal “, una vez más, todas las cosas rockeras duras bajo el culo. Según el último último con American Caesar (1993), Iggi Pop finalmente acepta iconos no solo en influencia externa, sino también especialmente en la independencia. El nombre del álbum, la portada con una media Iggi, así que, como Dios, lo creó, sino que ahora lo ha resuelto, además, además, además, además, además, además, además, además, además, además, además, más, lo que está en lo que está en él. -Cordo. “Suena como un peligro, pero también después de una gran dignidad. La edad de IG, el próximo capítulo.
Iggi pasa el resto de los años 90 con álbumes inusuales, algunos papeles más impresionantes en la película, la próxima generación se encuentra en la rodilla del tío Iggi al comienzo del nuevo milenio y le permite sacudirla. Así como Grange y otros fueron cruzados por el síndrome de Osterberg, las rayas no disconeladas, como Sum 41 o Green Day, Sjugated, como el néctar. Un estatus similar de un estadista superior de esta manera, Iggi nuevamente pica en sus dedos cuando se trata de Stoejes.
Fortaleza
En 2007, en 2007, con una extrañeza, hay un álbum de regreso que dice que Steve Albini proporciona un sonido eterno, un clásico posterior que debería madurar durante varios años para desarrollar una especia completa. Con los Stooges 2.0 listos para ellos, esta vez con James Williamson en la guitarra, seis años después, incluso después. Además, son experimentos en Jazz y en Chanson, en Iggi se vuelve más tranquilo. ¿Hora de Valhalla? Suena así. Post Pop Depression aparece en 2016 como una gran despedida para Glam, conciertos para el álbum, que recibió los servicios de Toculty, similar al colega de Cave “Please Touch” el lema que sabe si es posible nuevamente. Era como si Iggi en algún momento se enfermara un poco con esta ceremonia, nuevamente se oponía a todo y de repente decora el título de DB Mobil Deutsche Bahn. IG con Bahncard, un asiento con una ventana para ver, y nuevamente esta vista, que ya conoces en las fotografías de Iguanas: el tipo siempre tiene sentido. ¿Qué pasa con el tren de conexión? ¿Este viaje de tren termina allí? O cambiar de nuevo? Iggi Pop responde en su camino, y con cada perdedor arroja un nuevo álbum a un mundo que convierte todo a la izquierda, en todos los pensamientos sobre la despedida y el lugar de pensión.
Como la primera persecución, en el espíritu de los títeres, había una sola “locamente”, una joya áspera, por lo que inicialmente Detroit -City que rompe. Y cuál fue la primera línea: “Recibí un miembro y dos bolas, es más que todos”. Entonces lo fueron de nuevo. ¿La reina Sylvia escuchó esta canción? Clingelingeling …
